El Impresionismo en El Arte de los Argentinos

El Impresionismo en el Arte de los Argentinos

El lunes 10 de enero, Colección Alvear de Zurbarán presenta la primera exposición de su vigésimo quinta temporada.
Es, de alguna manera, un homenaje a la buena pintura y a la vez un repaso de los hitos más significativos de nuestra galería.
Ello es así porque el arte argentino se nutrió fundamentalmente de aquel movimiento surgido en Francia desde mediados del siglo XIX, que toma su nombre de una obra de Claude Monet de 1872.
Nuestros artistas, becarios de la Argentina rica de principios del siglo pasado, y no pocos europeos que vinieron en la búsqueda de compartir esa prosperidad cimentaron un arte nacional de gran calidad que tiene una identificación con aquella corriente.
No es entonces casual, que desde 1987, con la presentación de nuestra primera muestra, en homenaje al gran Fernando Fader, hayamos exhibido más de una centena de muestras de los artistas que hoy que hoy reunimos en una exposición excepcional.

Cronológicamente, dentro de nuestro arte adscribieron a lo que llamaríamos el impresionismo criollo, Reinaldo Giudici (1853-1921), Carlos de la Torre (1856-1932),
Salvador Zaino (1858-1942), Decoroso Bonifanti (1860-1941) Pio Collivadino (1869-1945), Fausto Coppini (1870-1945),Justo Lynch (1870-1953), Alfredo Lazzari (1871-1949), Carlos Ripamonte (1874-1968), Brughetti Faustino (1877-1956) Cesáreo B. de Quirós (1879-1968), Fray G. Butler (1880-1961), Fernando Fader (1882-1935), Antonio Alice (1886-1943), Stephen Koek-koek (1887-1934), Ceferino Carnacini, (1888-1964), Atilio Malinverno, (1890-1936), Benito Quinquela Martín (1890-1977), Luís Cordiviola (1892-1967) y José Malanca (1897-1967).

A todos ellos dedicamos por lo menos alguna vez, nuestra sala, para mostrar sus obras. A todos ellos homenajeamos ahora con esta muestra, que quiere ratificar la vigencia de un capítulo brillante del Arte de los Argentinos.